Články pravidelne aktualizujem, ale niekedy sa mi to nepodarí včas. Pablo Picasso, celým menom Pablo Diego José Santiago Francisco de Paula Juan Nepomuceno Crispín Crispiniano de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Blasco y Picasso López patrí medzi umelcov, od ktorého sa môžeme veľa naučiť. Je to jeden z najkreatívnejších umelcov, ktorého poznám. Inšpiruje. Bezohľadu na to, čo o ňom kritici hovorili, vždy dokázal tvoriť umenie a baviť sa pritom. A hoci to bol maliar, je tu niekoľko vecí, ktoré sa od neho môžeme naučiť všetci.
„Každé dieťa je umelec. Pamätáš si, aké to bolo keď si bol dieťa? Na to obdobie, kedy pre teba neexistovali žiadne obmedzenia a predpisy v kreativite?“ Rodičia ti dali kus papiera a ceruzky. Kreslil si si, tvoril a vyjadril to čo si cítil. Vyjadroval si to tak ako si to videl. Potom, keď už si bol starší, učitelia ti povedali čo nerobiť. Hovorili čo je správne a čo je nesprávne. Hovorili ti, že máš vyfarbovať vnútri, neprechádzať čiary. A tak tvoje vnútorné dieťa vymieralo. Picasso naopak hovorí, že každé dieťa je umelec. Ale, ako zostať umelcom aj keď rastieš? Nezameriavaj sa na to čo ti druhý hovoria. Bav sa pri fotení. Vyjadruj svoje myšlienky, svoje pohľady na vec. Nepýtaj sa druhých na to čo si myslia.
Keď som bol menší, chodieval som na výtvarnú. Začiatky boli ozaj nuda. Jediné, čo som robil bolo obkresloval kresby, imitoval techniky a kopíroval iných. Mal som sa učiť od majstrov. Naučiť sa kompozícii, svetlu, forme. Keď už je človek skúsenejší je dôležité „zanechať týchto majstrov“ a začať vyjadrovať seba, svoj pohľad. Nedovoliť, aby ťa majstri obmedzovali. V zásade, znamená to naučiť sa základným pravidlám, ale naučiť sa aj ako ich porušiť.
Zadanie: Pozoruj deti. Všímaj si ako každá skúsenosť je niečím novým pre ne. Šanca rásť a učiť sa. Dieťa nemusí počúvať pravidlá. Robia čo sa im zapáči. Ich kreativita je na maxime. Potom sleduj dospelých, ako sme zaseknutí a zaškatulkovaní. Sme neustále posudzovaní a kritizovaní. Ako starneš, nesnaž sa byť zrelší. Namiesto toho sa snaž, byť viac ako deti. Hľadaj svoje vnútorné dieťa. Snaž sa tvoriť bez obmedzení. Čo to znamená? Ber najlepšie nápady od tých, ktorý boli pred tebou. Samozrejme, nenapodobňuj umelcov „od slova do slova“. Radšej prispôsobuj tvoje umenie niečomu novému. Prečo? Pretože človek nedokáže byť originálny bez toho, aby sa inšpiroval inými.
Zadanie: Keď začínaš s fotením musíš sa naučiť základné prvky ako je expozícia, svetlo, tiene, formát, kompozícia… Avšak ak chceš začať ozaj tvoriť, vyjadrovať seba a svoj pohľad, inšpiruj sa čo najviac ako sa len dá. Ale potom, uvažuj: „Ako môžem pridať seba?“ Ako môžeš to dielo, ktoré už bolo v minulosti vytvorené interpretovať svojsky. Zadanie: Nenamýšľaj si, že musíš byť vždy originálny. Kradni, prispôsobuj, upravuj to svojím spôsobom. Tak sa naučíš najviac. Nájdi si jedného fotografa, ktorého obdivuješ, a bez hanby ukradni jeho nápady a techniky. Snaž sa tvoriť fotky ako on, ale vlastným štýlom. Tak sa naučíš najviac. A hlavne, buď so sebou spokojný. Každý máme veľa nápadov. Delíme sa one s našími priateľmi, rodinou, a dokonca aj so sebou samým. Ale, ako často dokážeme tieto nápady aj realizovať?
Zadanie: Picasso povedal, že konanie je základným kľúčom k úspechu. Je logické, že maliar nemôže byť „úspešný“ bez tvorenia umenia. Zadanie: Jednoducho, ak chceš robiť lepšie fotky, zlepšiť sa v určitom druhu fotky - napríklad pouličná fotografia, naštuduj si a pozri celé portfolio Vivian Maier, vytlač fotky, ktoré sa ti najviac páčia, analyzuj ich, akú kompozíciu používa, vyznač si ju, a snaž sa ju napodobniť pri fotení. Je dôležité uvedomiť si, že, aby si sa niekam posunul potrebuješ vynaložiť úsilie. Nie len myslieť na nápady, ale aj na ich realizáciu.
Monochrómne obdobia Picassa je známy svojimi obdobiami, keď maľoval len v odtieňoch jednej farby. Napríklad počas jeho Modrého obdobia (Periódo Azul), maľoval len monochromatické maľby použitím studenej modrej a modro-zelenej faby - melancholické, smutné. Naproti tomu počas jeho Ružového obdobia (1904-1906) používal len oranžovú a ružovú farbu - teplejšie a živšie. My, fotografi sa zvykneme sťažovať na fotoaparáty, objektívy či iné vybavenie. Pablo Picasso však ukázal, že ak chceme byť skutočne kreatívny je za potreby zjednodušiť čo najviac svoju „paletu farieb“.
Zadanie: Zvoľ si jednu farbu a foť len tú. Foť len modré farby, červené farby, ružové farby. Alebo foť len jeden druh geometrických útvarov - štvorce, línie, kruhy. Foť len jedným fotoaparátom a jedným objektívom. Byť umelcom znamená tvoriť svet, ktorý chceš vidieť. Znamená to ukázať ostatným čo vidíš, a ako to vidíš. Picasso je častokrát milne označovaný za len abstraktného umelca. Čo ma však najviac fascinuje na Picassovi, je spôsob a schopnosť vytvárať emócie, neistotu a chaos svojimi maľbami. Nezobrazuje realitu spôsobom aký „chceme“ - perfektne, bez chyby.
Zadanie: Foť vlastný svet. Netráp sa príliš tým, aby si tvoril fotky zaostrené, pekné, skutočné, aké by mali byť. Snaž sa ich vytvoriť čo najmenej skutočné ako je to len možné. Ak chceš byť „fresh“ ako umelec, prestaň sa kopírovať dookola. Kopírovanie sám seba vedie k stagnácii. Ako umelec je za potreby zväčšiť svoje kreatívne schopnosti. Toto je to, čo nás motivuje v živote.
Picasso si prešiel mnohými zmenami v živote. Vždy keď sa len trošku cítil byť spokojný, úplne zmenil svoj štýl. Experimentoval s veľkým množstvom štýlov počas svojho života. Hoci bol a je najznámejší vďaka svojej maľbe, experimentoval aj s poéziou, fotografiou, sochárstvom, či inými formami umenia. Úspech je nebezpečný. Jeden začne kopírovať sám seba, a kopírovať seba samého je omnoho nebezpečnejšie, než kopírovať ostatných. Zadanie: Zabudni na to čo si už odfotil. Tvár sa, že každým dňom začínaš fotiť „nanovo.“ Snaž sa inovovať, rozmýšľaj čo by si mohol zlepšiť. Nikdy nebuď spokojný stým, čo si už dosiahol. Bude to znamenať fotiť iný námet?
Picasso bol vzácny človek, ktorý žil podľa svojich vlastných štandardov, a bol kreatívny až do svojej smrti. Prekonával svoje umelecké hranice, a tvoril ako sa len dalo. Aj ty môžeš byť ako Picasso. Vyžaduje si to od nás byť znova dieťaťom a vidieť kreatívny život ako jednu veľkú hru.
Jak Pablo Picasso změnil svět – Celý příběh
Klíčové myšlienky článku
- Každé dieťa je umelec a dôležité je nezabúdať na vnútorné dieťa počas tvorby.
- Inšpirácia z predchodcov je potrebná, no dôležité je naučiť sa vyjadrovať seba a svoj pohľad.
- Experimentovanie s formou, farbami a pravidlami vedie k autentickej kreatívnej ceste.
- Kopírovanie a empíria sú súčasťou učenia, ale následné pričinenie sa k vlastnému štýlu je kľúčom k rastu.
- Jednoduchosť výberu farieb a tvarov môže viesť k hlbším emočným efektom v diele.
Praktické zadania na rozvíjanie tvorivosti
- Vyber jednu farbu a fot všetko, čo s ňou súvisí, alebo si zameraj na jeden typ geometrických útvarov.
- Vyhľadávaj inšpiráciu u vybraného fotografa, ale vytvor si vlastný štýl a interpretáciu.
- Zabudni na „dokonalosť“ a sústreď sa na konanie a proces skúmania sveta cez tvoje fotografie.
- Porovnaj svoje diela s dielami iných, použi ich ako bod pre rozšírenie svojej palety techník a výrazových prostriedkov.
Bežná výzva vo fotografii spočíva v tom, že ľudia sa často sťažujú na vybavenie. Picasso ukazuje, že kreatívnosť často spočíva v minimalizme a schopnosti vnímať svet cez vlastný filter. Neboj sa experimentovať a nachádzať hlbší význam vo svojich obrazoch i fotografiách.